GLOOMY RAINY WEEK-END

texte en français à la fin de l'article

Here I am at the countryside in Italy for a long week-end. 
I expected to have sunny days and hot temperatures as usual at this time of the year.
But I wasn't that lucky. Gloomy and rainy days were waiting for me. 
And since the forecast isn't better for the upcoming days, 
I will have time to read books, pinterest a lot and start thinking about future posts.
Hope your week-end is as slow as mine but sunny.

Pictures by Ilaria Fatone


Me voilà à la campagne en Italie pendant un long week-end. J'espérais avoir des jours ensoleillés et des belles températures comme d'habitude à ce moment de l'année. Mais je n'ai pas eu cette chance. Des jours sombres et pluvieux m'attendaient. Et puisque les prévisions ne sont pas optimistes pour les prochains jours, j'en profiterai pour lire, faire du pinterest et commencer à penser aux prochains posts. J'espère que votre week-end est aussi doux et relaxant que le mien, mais en plus ensoleillé.





DESIGN ICON ➤ 3D CUBE


Cette semaine j'avais envie de changer. Cette semaine l'icône de Design est un élément décoratif. J'en avais déjà fait un post il y a longtemps, mais il y a tellement de choses à dire que je ne pouvais plus attendre pour en faire un autre!
Vous l'avez certainement vu. Vous l'avez vu partout même ... papeterie, textiles, papier peint, couvertures, carreaux de ciment (et j'en oublie certainement!) Dans les dernières années, on dirait que les designers ont redécouvert un élément décoratif ancien et ils s'en sont appropriés. 
Quelques notions d'histoire ? Les premiers exemples connus viennent de Pompei et quelques fresques se trouvent toujours dans des villas romaines du 2ème siècle av. J.-CConnu comme l'opus scutulatum à l'époque, devenu un dé sans fond au 14ème siècle, aujourd'hui il est principalement connu comme le cube 3D. Au tournant du 20e siècle, cet élément devient le sujet préféré des carreaux de ciment décoratifs des appartements bourgeois et la mode persiste jusqu'aux années 1930. Il sera de retour dans les années 1990 mais c'est surtout dans les dernières années que les carreaux aux motifs de cube 3D deviennent un must pour n'importe quel restaurant, magasin ou appartement qui veut être branché sans être (trop) excentrique. 

Nos voisins les ont mis dans les toilettes et dans la cuisine et le résultat est époustouflant! Maintenant je sais exactement ce que je vais faire la prochaine fois que nous devons faire des travaux de rénovation à la maison :-) 
This week I wanted to change. This week the Design Icon is a pattern. I had already made a post about it long time ago but there is so much to say about it I just couldn't wait to do another one!
You've seen it. You've seen it everywhere ... stationary, textiles, wallpaper, blankets and tiles  (and I am certainly forgetting something!). 
In the last couple of years, it seems that designers have rediscovered an ancient pattern and made it their own. Some history hints? The first known examples come from Pompei and some frescos are still to be found on Roman villas from the 2nd century BC! Known as opus scutulatum at the time, becoming a dé sans fond (French expression meaning "dice without background"in the 14th century, it is mainly defined as the "3D cube" nowadays.
At the turn of the 20th century, the pattern becomes a mostly appreciated decorative tiles in "bourgeois" apartments and the fashion persists until the 1930s. The pattern gets back in the 1990s and it is in the last few years that the 3D cube-patterned tiles become a must-have for any restaurant, shop or apartment that wants to be trendy without being (too) eccentric. Our neighbours put them in the toilettes and the kitchen, and the result is stunning! Now I am positive about what I am to do next time we do big renovation works at home


source 1. kandidesign ; 2. yatzer + emery & cie + casa dei grifi, archeo roma + papier tigre ; 3. door sixteen + remodelista + cut architectures


KITCHEN INSPIRATIONS

texte en français à la fin de l'article 
I have 2 months ahead of me to fix and imagine an empty apartment. 
First step is the kitchen. 
An old kitchen, with the original tiles from the 80s that haven't changed since and ugly cabinets 
(I promise you will soon have the pictures ;-) 
The irregular space isn't easy, with lots of angles and small walls, 
and the typical terracotta tiles of the region (tomettes) won't help either.
We had our first victory : we can change the old cabinets and paint the tiles. 
It's a rented apartment, so let's go for some white. 
But I need some inspiration since it has never been the main color at home.
But there is a big thumb up for the beautiful window
where I have already imagined pots with herbs and plants (sort of to the picture below).

 source : dust jacket + varpunen + hannas + elisabeth heierblood and champagne




J'ai deux mois devant moi pour imaginer et aménager un appartement vide. 
Le premier pas sera la cuisine. Une vieille cuisine, avec des carreaux des années 1980 qui n'ont pas changé depuis et des placards bien laids. L'espace n'est pas facile, une pièce irrégulière avec de petits murs, et les tomettes d'origine ne vont pas aider non plus. Nous avons eu notre première victoire : nous pouvons changer les placards et repeindre le carrelage. C'est un appartement loué, donc nous avons choisi du blanc. Mais j'ai besoin d'une bonne dose d'inspiration car il n'a jamais été la couleur principale chez nous. Mais il y a au moins un aspect positif et c'est pour la belle fenêtre où j'ai déjà imaginé des pots avec des herbes et des plantes.

PLANTS ● GREEN ● SPRING

I am an urban animal. 
I like urban architectures, streets, shops, I prefer a little terrace to a big garden ... 
but I wouldn't resist without plants at home. 
We are all in the mood for spring, looking for warmer temperatures and sunny days. 
And this is the season where we start taking care of our indoor plants after a long winter. 

Here are some inspirations to add some green at home and 
have spring finally enter your house 
(and remember that emerald green is the colour of the year!)

 
 

These upcoming weeks are going to be hectic : 
last weeks at work, getting ready to move and fix the new apartment. 
I am not sure I will be able to keep up with the three posts per week as I did before. 
But I will be around and try to do my best not to disappear.

Have a lovely day ♥


source 123 45

DESIGN ICON ➤ ARCO LAMP

The Arco lamp was designed by Achille and Pier Giacomo Castiglioni in 1962 for the Flos lighting company, 
with whom they built a successful cooperation and that still manufactures the Arco (as many other Castiglionis’ lamps).
vitra + pinterest + original drawing 
The idea to design the Arco floor lamp arrived observing that dining tables weren't positioned in the middle of a room, 
while the electrical output for hanging lamps usually was.

The Arco floor lamp is made of an arched steel arm fixed to a white Carrara marble rectangular base. 
It looks heavy but the two holes on both sides of the marble base allow two people to easily carry it around. 
Its original telescopic arm allows it to lighten at a distance of over 2 meters from the base, 
which let people to easily move and position the table and chairs underneath.

Achille Castiglioni in his Milan studio in the late 1960s

The design of the Arco floor lamp recalls a typical element of the Castiglionis’ designs :
common objects' inspiration (Arco is inspired by street lamps) updated with genius and
irony.

everything but ordinary + picture from the 1960s + design sponge + blood and champagne 
Another Design icon and another Italian design object. 
This is a very busy week so there won't be other posts on Friday 
(and you probably noticed there wasn't one on Monday either). 
I am leaving tomorrow for the South of France to see our new apartment 
so I guess my next post will be next week. 
In the meantime have a great week ♥

KIDS DESIGN /HANG IT ALL

texte en français à la fin de l'article
No doubt, Charles and Ray Eames are among my top 5 favourite designers.
During their prolific career, 
they designed a variety of whimsical toys and furniture pieces specifically for children.
Molded plywood animals, small-scale chairs and tables, elaborate cardboard, paper masks,
brightly colored building blocks,
they were all given the same careful design consideration as their furniture designs. 
vitra + 1953 picture (no credit)
The Hang It All Coat Rack was designed by Eames in 1953.
The brightly-coloured wooden spheres was aimed at encouraging children to hang up "all their things".
To achieve the Hang-It-All's spidery base, 
Charles and Ray used the mass-production techniques for welding wires 
that they developed for their wire-base tables and wire chairs. 
pinterest + not yet the dodo + the boo and the boy

design sponge + time of the aquarius + Charles and Ray by Craig & Karl
More than a century after its design,
The Eames Hang It All Coat Rack hasn't lost its appeal and remains a cheerful alternative to boring clothes-hooks, not only for children's rooms. 
That's the perfect way to start (and end) a happy day 


Sans aucun doute, Charles et Ray Eames sont parmi mes designers préférés.
Pendant toute leur carrière, ils ont conçu une variété de jouets étranges et des meubles spécifiquement pensés pour des enfants. Des animaux en contre-plaqué, des chaises et des tables en miniature, des jeux en carton, des masques de papier, des cubes en bois vivement colorées. Et tous ont eu le même soin du détail qui était reservé aux objets destinés aux adultes.

Le portemanteau Hang-it-All a été conçu par Eames en 1953. 
Les sphères en bois aux couleurs vives voulaient encourager les enfants à accrocher "toutes leurs affaires" de façon autonome.

Pour réaliser la structure de base de Hang-It-All, Charles et Ray ont utilisé les techniques de soudure des cables qu'ils avaient déjà développée pour leurs tables et chaises. 

Plus d'un siècle après sa conception, le portemanteau Hang-it-All n'a pas perdu son charme et reste une ravissante alternative aux patères qu'on connaît, et non seulement pour des chambres d'enfant. 
Voilà comment ajouter une touche de bonheur pour commencer (et finir) une belle journée 

DESIGN ICON ➤ WISHBONE CHAIR

texte en français à la fin de l'article

I know, this is another chair but I am so much in love with them, 
I would like to have one of a kind at home. 
But since I can't, I am trying to put them all on un23ilaria!
stardust modern design
The Wishbone Chair is perhaps Wegner's most celebrated work. 
Hans J. Wegner (1914-2007) designed it for Carl Hansen & Søn in 1949 and it has been in continuous production since 1950. 
A light, attractive and comfortable dining chair with the characteristic Y-shaped back, a simple design and clean lines. 
A little curiosity? The hand-woven seat consists of more than 120 meters of paper cord! 
 french by design + carl hansenHans J. Wegner 

Considered as one of the most important Danish designers of the 20th century, 

Hans J. Wegner contributed to the International popularity of mid-century Danish design. 

In his lifetime he designed more than 500 chairs and almost 100 of them were put into mass production. 
One of his most renowned quotes was 
"A chair is to have no backside. It should be beautiful from all sides and angles."
house of c
He was born on April 2nd. If he was still alive,
we would have celebrated his 99th anniversary yesterday. 
Happy Birthday Mr. Wegner



Et voilà encore une chaise ... vous avez raison, mais je suis dingue de chaises, je voudrais en avoir une par modèle à la maison, mais puisque je ne peux pas, j'essaye de les mettre toutes sur un23ilaria!
La Wishbone Chair est peut-être l'oeuvre la plus célèbre de Wegner. Hans J. Wegner (1914-2007) l'a conçue pour Carl Hansen & Son en 1949 et elle a été produite sans arrêt depuis 1950. Légère, parfaite pour la salle à manger et avec sa forme si caractéristique en Y, elle a un design simple aux lignes propres. Une petite curiosité ? Le siège tissé à la main consiste en plus de 120 mètres de corde de papier! 

Considéré comme l'un des designers danois les plus importants du 20ème siècle, Hans J. Wegner a contribué à la popularité internationale du design danois des années 50. De toute sa carrière, il a conçu plus de 500 chaises et presque 100 d'entre elles ont été produites en série. Une de ses citations les plus célèbres disait "une chaise ne doit avoir aucun dossier. Elle devrait être belle de tous les côtés et de tous les angles."

Hans J. Wegner était né le 2 avril 1914. S'il était encore vivant, nous aurions fêté son 99ème anniversaire hier. 
Joyeux anniversaire M. Wegner 


EMPTY SPACES

Texte en français à la fin de l'article

We are moving this summer. 
New apartment, new town, new life
We are looking right now for a new space and most of the times they are already empty.
Unfortunately they are not always as impressive and beautiful as these ones.  
I haven't lost hope I will find a stunning space to start our new life. 
bo bedre + coté maison
Have a lovely Monday off 


Nous allons déménager cet été. Un nouvel appartement, une nouvelle ville, une nouvelle vie. On cherche déjà un nouvel espace. La plupart du temps ils sont déjà vides, mais malheureusement ils ne sont pas aussi impressionnants et beaux que ceux-ci. Mais je ne perds pas espoir de trouver un magnifique lieu pour commencer notre nouvelle vie. Bon Lundi de Pâques à tous et à très bientôt 

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